Пятница, 28.04.2017, 13:05
Приветствую Вас Гость | RSS
Записки журналиста
Главная » Статьи » Творческие находки

Великие комики: Пока мы смеемся - они не умрут!
Для любого из нас Новый год - это зеленая красавица елка, по-летнему солнечный запах рыжих мандарин и ожидание чего-то сказочно хорошего: нового счастья, новой любви, новых друзей. Но Новый год не будет праздником без старых добрых комедий и любимых актеров-комиков.

У каждого из них был свой путь в искусство: с препятствиями и крутыми поворотами, с неожиданными сюрпризами и подарками судьбы, с признанием и критикой. Но все они, в конце концов, оказались на одном пьедестале - пьедестале народной любви и бессмертия, где каждый, созданный ими персонаж - почти сосед по подъезду, а каждое, сказанное ими слово - почти афоризм.

Юрий Никулин: Осмеял самое святое… бревно.


Во время вступительных экзаменов во ВГИК Юрия Никулина сняли со второго тура за профнепригодность. Председатель приемной комиссии категорично заявил: "С таким лицом вас никогда не будут снимать, так что о кино забудьте навсегда, лучше поищите себя в другом виде искусства". Ни в одно театральное училище Никулина тоже не приняли, к счастью, ему на глаза попалось объявление о наборе в студию клоунады - судьба будущего комика была решена. Однако Юрий Владимирович еще очень долго помнил предсказание ВГИКовской комиссии о том, что в кино ему путь закрыт и поэтому в первой своей картине снялся лишь в 35 лет, это был эпизод в фильме "Девушка с гитарой", где артист изображал горе-изобретателя. И лишь, когда на экран вышли короткометражные комедии Леонида Гайдая, где главными персонажами стали одиозные Трус, Балбес и Бывалый, Никулина стали активно приглашать в кино - предсказание оказалось ошибочным.

Как-то раз, во время съемок короткометражки "Самогонщики", Никулин, проголодавшись, отправился в ближайший гастроном прямо со съемочной площадки и, не снимая грим. У входа ему преградил путь громаднейший заведующий: "Куда прешь?!" - "В магазин", - спокойно ответил артист. "Иди отсюда, ханыга! С утра пораньше зальют глаза и прутся… Вали, пока милицию не вызвал!". От голодной смерти не вышедшего из образа артиста спас вовремя подоспевший Леонид Гайдай. В другой раз, по вине пиротехника Никулин чуть не погиб под снежным комом - во время съемки сцены, где Балбес, спасаясь от медведя, скатывается с горы, обрастая по пути комом снега. На самом деле с горы катился шар из папье-маше, а в конце склона был заготовлен уже настоящий снежный ком, в который замуровывали артиста. В нужный момент сугроб взрывали небольшим зарядом взрывчатки, и Никулин, разгребая снег, вылезал наружу. Во время первого дубля шарахнуло так, что Юрий Владимирович вспомнил фронт, он даже отключился на время, из-за чего "запорол" дубль и вызвал гнев режиссера.

Несмотря на очень удачные работы в кино, главным своим делом Никулин считал цирк - клоунада, это то, где Юрий Владимирович импровизировал, фантазировал, то, где чувствовал себя творцом. Самая популярная цирковая реприза "Бревно" пришла на арену цирка из жизни. Снимаясь в фильме "Старики разбойники" Никулин вместе с Евстигнеевым по сюжету крадут в музее большую, тяжелую картину. Несколько дублей они таскали эту картину, и у Никулина появилась идея повторить этот "творческий процесс" на арене, только картину заменить на бревно… Это бревно сыграло роковую роль - министр культуры Екатерина Фурцева увидела в реквизите намек на исторический эпизод Ленинского субботника и запретила репризу. Понадобились годы и неоднократная смена руководства страны, чтобы смешную сценку увидели и оценили зрители.

Георгий Вицин: Несостоявшийся Гамлет.


Георгий Вицин всегда считал себя ровесником Октября и почему-то был уверен, что родился в Финляндии - возможно. Однако коллективизация и разруха привела семью в Москву. Некоторые с детства мечтают стать артистом - Георгий не мечтал, он с 12 лет работал на сцене, участвовал в школьном театре. Причем, делал это не из-за большой любви к искусству, а лишь для того, чтобы справиться с природной скромностью и закомплексованностью. Он додумался до этого сам, позже с ним согласился известный психолог Владимир Леви. Художественная самодеятельность, как водится, закончилась поступлением в Школу-студию имени Щепкина. Правда, через год Георгий Вицин из судии был отчислен с формулировкой: "За легкомысленное отношение к учебному процессу". Пришлось будущей звезде научиться работать по-настоящему.

В кино Вицин оказался тоже довольно поздно, ему было уже за тридцать, когда его утвердили на роль Гоголя - за тощую фигуру и длинный острый нос, именно за то, что сам актер считал главным своим недостатком и препятствием для работы в кино. Прирожденного комедийного артиста в нем заметили не сразу - теперь даже трудно представить Вицина в роли трагической или драматической: его пробовали на роль Овода, предлагали играть Гамлета! Но появился Гайдай со своими "Самогонщиками", и страна потеряла драматического актера, получив взамен великого комика.

В общем-то, не жалко, а иначе бы не было многих замечательных комедий, в том числе "Джентльменов удачи". Съемки этого фильма все вспоминают по-разному. Георгий Вицин называл их "большим праздником". Ему очень нравилось переодеваться в женские одежды, он просто покатывался от смеха, когда артисты подбирали себе женские туфли: "Было очень весело, -делился воспоминаниями артист, - особенно потешно смотрелся Евгений Леонов, он был похож на бабку из деревни, у нас такие на вокзалах семечками торгуют - такой же толстый, нос картошкой!" Когда снимали сцену в женском туалете, люди чувствовали себя очень сконфуженно - все-таки съемки проходили в настоящем кинотеатре! Эта роль была очень близка артисту, он и в жизни любил подурачиться - шутил над женой, надевал ее халат и танцевал "цыганочку". Он любил чудные роли и получал за них признание зрителей.

Надо заметить, что Георгий Вицин был самым малопьющим среди актерской братии того периода, коллеги очень любили приглашать его "четвертым", когда собирались выпить компанией - деньги актер вкладывал наравне со всеми, а выпивал чуть-чуть, от силы пятьдесят граммов, остальным троим доставалось по сто пятьдесят! Парадоксально, что частенько, изображая в театральных постановках пьяных, Георгий Михайлович всегда выходил на сцену абсолютно трезвым. Однажды коллеги по цеху пытались убедить Вицина, что творческому человеку необходима разрядка, и приводили в пример великих: "Все писатели от Толстого до Есенина пили, и все композиторы от Мусоргского до Моцарта пили…". На что Георгий Михайлович заметил: "Ну да, Моцарт и умер из-за того, что пил… то, что ему друг-Сальери наливал".

В молодости актеру особенно удавались старики, в сорок лет он убедительно изображал старшеклассников, а на закате лет потянуло на "клубничку" - в неполные 80 лет артист снялся в новеллах Боккаччо "Декамерон", в весьма пикантных сценах сыграл озабоченного аптекаря.

Евгений Моргунов: Живот несет вперед по жизни.


Война застала Женю Моргунова еще подростком, как и многие его сверстники, он трудился на заводе и о кино не помышлял, хотя смотреть любил. Как-то раз, по наивности шестнадцатилетний мечтатель написал письмо Сталину с просьбой послать его учиться в театральное училище. Шел 1943 год, страна работала на победу, но и об искусстве не забывала. Нежданно-негаданно директору завода пришла директива из Кремля: "Направить товарища Моргунова Е.А. для поступления в Театр им. Таирова в качестве актера вспомогательного состава". Директор завода "дерзкого писаку" отругал, но приказ Кремля выполнил. Так будущий комик оказался на театральной сцене. Не удивительно, что через год Евгения Моргунова пригласили перейти на актерский факультет ВГИКа в мастерскую самого С.А. Герасимова. Интересный факт из жизни студента Моргунова: в один из послевоенных дней к нему подошел худенький паренек в шинели и попросил замолвить за него слово при поступлении на курс к Герасимову. Этого паренька звали С.Ф.Бондарчук!

В юности Евгений Моргунов был очень стройным, таким его запомнили друзья-сокурсники. Однажды кто-то из студентов нарисовал на Евгения карикатуру, на которой изобразил будущего Бывалого толстым. Все дружно посмеялись над рисунком, признав его утопичным - никому и в голову не приходило, что их товарищ вскоре достигнет карикатурных габаритов. Однако, во время съемок фильма "Самогонщики" Моргунов, несмотря на свои внушительные размеры, показывал чудеса скоростного бега, за ним никак не могли угнаться его "друзья-собутыльники". А по сюжету первым должен был бежать Трус. Решили, что Никулин с Моргуновым должны специально замедлять бег, пропуская вперед Вицина. На репетиции все отыграли, как надо, а во время съемок Моргунов опять убежал вперед. На рассерженный возглас режиссера: "Почему ты так быстро бежишь?", - Евгений Александрович оправдался: "А меня живот вперед несет".

Евгений Моргунов очень любил "приколы". В бытность, когда он пользовался общественным транспортом, он частенько проделывал один трюк: брал тумбу с вывеской "Остановка троллейбуса Б" и переставлял ее метров на пятьдесят в сторону, толпа пассажиров собиралась вокруг этой тумбы, а троллейбус останавливался там, где ему положено. Моргунов в гордом одиночестве входил в салон, усаживался на лучшее место и с интересом наблюдал, как пассажиры, матерясь и расталкивая друг друга, бегут к троллейбусу. Когда знаменитый артист пересел на собственный автомобиль, находчивость и любовь к шуткам у него не пропала. Однажды сотрудник ГАИ остановил автомобиль Моргунова за превышение скорости. Артист не растерялся, стремительно выскочил из машины и сразу накинулся на ГАИшника: "Ну, иди сюда, дорогой мой, пожми руку артисту Моргунову! Никогда не видел живого Бывалого? Давай-давай, за мной еще Вицин с Никулиным едут, ты и их останови!". От такой атаки ГАИшник остолбенел и забыл о том, что хотел оштрафовать нарушителя. Благодаря напористому характеру Моргунов и на концерты проходил без билетов, и в ресторане обедал бесплатно, а иногда поклонники даже предлагали ему деньги, чтобы посидеть за одним столом. Увы, после фильма "Кавказская пленница" Евгения Моргунова почти не снимали, несмотря на народную любовь.

Евгений Леонов: Первый стриптизер Советского кино.


В жизни Евгения Леонова тоже была военная юность, заводской план и мечта о театре. Однако путь в театральную студию был непростым - через собственную стеснительность и угловатость, неотесанность и недостаток культуры. А потом актер много лет выходил на сцену с массовке с пресловутым: "Кушать подано". Актерского везения пришлось ждать долго - только к тридцати годам у Евгения Леонова появились приличные роли и в театре и в кино.

Звездный час артисту принесла картина "Полосатый рейс", а больше всего смеялись над эпизодом, где горе-укротитель удирает от тигра, выскочив из ванны. В этой цене Леонов согласился сниматься, только отгородившись от тигров пуленепробиваемым стеклом: "У меня только что родился сын, а вы решили меня тиграм скормить?". Ванну огородили стеклом, Леонов погрузился в пену. И тут оператор заявил, что стекло бликует и зритель сразу поймет подвох. Стекло быстренько убрали, не сказав об этом Леонову, и выпустили тигра. Евгений Павлович выныривает из-под слоя пены, а над ним склонилась огромная морда тигра. В общем, дальше происходило то, что видели миллионы зрителей - Леонов вскрикнул, голышом выскочил из ванны и бросился бежать, роняя по пути хлопья пены. Оператор не растерялся и продолжал снимать сцену, над которой смеются уже не один десяток лет. Никакой игры, все чистая правда! А сам Леонов об этом потом сказал: "Я первым из актеров показал свой мощный зад советскому народу!"

Несмотря на то, что в копилке актера немало серьезных ролей, да и сам Евгений Павлович не был веселым человеком, скорее задумчивым и ранимым, все-таки его больше любят по комедиям - таков этот жанр: "легкий". Леонова не расстраивало комедийное амплуа, он не раз говорил: "Интересную драму я предпочту плохой комедии. Но хорошей комедии буду верен всю жизнь". Но один фильм все-таки сильно раздражал артиста. Как не странно это "Джентльмены удачи". Только после выхода этой комедии Леонов понял некогда сказанные Папановым слова: "Мне всю карьеру испортил волк из "Ну, погоди!". Теперь каждое выступление Евгения Леонова начиналось возгласом из зала: "Пасть порву, моргала выколю!", - а кликуха Доцент приклеилась к нему намертво. Даже сын Леонова, Андрей стеснялся ходить с отцом на улицу, потому что за ними шлейфом неслись крылатые словечки из фильма. А больше всего Андрюшу потряс эпизод с цистерной, и когда он узнал, что вместо цемента в цистерне плескалась хлебная смесь, он даже расплакался: ведь мальчик думал, что папа очень страдает, когда выплевывает цемент, а оказалось, что это надувательство.

Надувательством была и Новогодняя атмосфера, царящая в картине - съемки задержались до весны, и чистый снежок для Московских улиц привозили из загорода. А во время съемки эпизода с погружением в прорубь очень боялись, что подо льдом окажется вся съемочная группа - весенний лед был уже очень тонок. И тем не менее, именно этот фильм на многие годы занял лучшее место в Новогоднем кинопоказе.

Савелий Крамаров: Косой йог.


В театральном институте, куда после школы решил поступать Савелий Крамар, его не встречали с распростертыми объятиями - молодому человеку отказали сразу и наотрез. С расстройства юноша пошел учиться на озеленителя, и даже некоторое время работал по специальности, но свою мечту не оставил. В конце концов, ему улыбнулась удача - он поступил в одну из театральных студий. Парадоксально, что Крамарова взяли туда именно за то, за что не приняли в ГИТИС - за его комическую внешность. Воодушевленный первым успехом Савелий решил ухватиться за хвост птицы-удачи обеими руками и разослал свои фотографии по киностудиям. Как ни странно в ответ посыпались предложения - роли хулиганов, тунеядцев и пьяниц. Вскоре актерский альбом Крамарова стал похож на пособие начинающего дружинника, а публика запомнила его лицо и дико хохотала при любом его появлении на экране, даже малюсенький эпизод с участием Крамарова делал фильм успешным и популярным. Ну а когда таких эпизодов много, то это уже "Джентльмены удачи"! Многие фразы, а то и эпизоды рождались прямо на съемочной площадке. Однажды репетировали сцену утренней зарядки на даче зимой. Раздетые до пояса артисты нехотя выбежали на мороз, когда же наступил момент обтирания снегом, Крамаров решил отлынить от неприятной процедуры и начал растирать снегом своего коллегу, актера Муратова, который играл Василия Алибабаевича. Вицин подхватил импровизацию и набросился с охапкой снега на Крамарова. Именно такая сцена и вошла в картину.

В середине 70-х Крамаров увлекся йогой и даже посещал кружок, который углубленно изучал это явление, за что сразу попал на заметку КГБ - неформальные объединения в то время преследовались. Тогда же иммигрировал в Израиль родной дядя артиста, что только усугубило положение артиста - его совсем перестали снимать. Крамаров решил уехать вслед за дядей, но не тут то было, его попросту не выпускали из страны - еще бы: более сорока фильмов, среди которых лучшие комедии пришлось бы "положить на полку". Больше пяти лет артист маялся без работы, пока, отчаявшись, не решился на крайнюю меру - написал письмо президенту США Рейгану - от греха подальше Крамарову разрешили выезд. Что делал артист заграницей? Снимался в Голливуде, работал с концертами по всей Европе и Америке, создал семью и… исправил свое знаменитое косоглазие! Последний раз в Россию Савелий Крамаров приезжал в 1992 году по приглашению на "Кинотавр" - случившаяся в стране перестройка сняла табу с актера-диссидента, вернув ему народную любовь и признание. Первое, что он спросил, приехав в Россию, показывают ли до сих пор "Джентльменов удачи". И узнав, что фильм по-прежнему горячо любим, заметил: "Вот видите! А когда-то его очень хаяли, и даже Вицина оскорбили… Ух, ему бы моргала выколоть за это!"

Андрей Миронов: Поважней святых мощей.


Сказать, что Андрей Миронов с трудом пробивал себе дорогу в искусство, это значит слукавить. Он родился в артистической семье, поэтому его будущая профессия была определена с пеленок - уже с детства он играл на школьной сцене, а потом легко поступил в театральное училище. Но, тем не менее, в начале своей актерской карьеры Андрей сильно стеснялся своих именитых родителей, предпочитая всего добиваться самостоятельно. Он прямо-таки зеленел, когда кто-нибудь из друзей представлял его, как сына Миронова и Минакер и мог легко закатать "предателю" в лоб.

Андрей очень любил шутить, разыгрывать друзей, рассказывать смешные истории, превращая их в мини-спектакли, поэтому неудивительно, что чаще ему доставались комедийные, слегка романтические роли. Однажды ему предстояло поучаствовать в кинопробах довольно серьезной картины, в эпизоде его герой рассуждал о будущем: "И потом, мне нужна женщина, которая бы меня понимала". Столь невинную фразу Миронов превратил в многозначительный намек, подкрепив слова: "Мне нужна женщина…", - весьма лукавым движением глаз. Присутствующие на площадке попадали от смеха на пол, а роль досталась другому актеру. Несмотря на подобные легкомысленные выходки, карьера Миронова в кино складывалась успешно. Картина "Три плюс два" принесла ему бешенную популярность, а заодно и первую любовь - роман с партнершей по фильму Наташей Фатеевой возник во время съемок и довольно долгое время занимал трепетное сердце артиста.

Во время съемок "Бриллиантовой руки" между Мироновым и Никулиным возник спор по поводу "Песни про зайцев", Миронов очень хотел ее спеть, он был уверен, что песня станет шлягером. Однако песню отдали персонажу Никулина. Тогда тот, чтобы не огорчать коллегу по цеху уговорил включить в картину еще одну песню - "Остров невезения", и даже подсказал, в какой эпизод ее вставить. Так, благодаря протеже состоялся дебют Андрея Миронова, как певца. Удивительно, но его родители с детства считали Андрюшу безголосым и лишенным какого-либо слуха, поэтому музыке его не учили сознательно. А как напрасно! Ведь в дальнейшем почти ни один фильм с участием Миронова не обходился без музыки и песен.

Во время съемок этой комедии произошла еще одна любопытная история, подтверждающая бешенную популярность Миронова. Во время киноэкспедиции в Израиль, русскую делегацию повезли в Иерусалим к святым местам. Рядом оказалась группа туристов-соотечественников. Вдруг кто-то выкрикнул: "Миронов!", - и артиста тут же окружили поклонники с просьбами сфотографироваться на память. На тщетный призыв экскурсовода: "Товарищи, пойдемте, вас ждут святые мощи", - один находчивый гражданин заметил: "Мощи лежат пару тысячелетий - с ними ничего не случится, а вот Миронов уедет, и мы его не увидим". Миронов очень любил свою публику, уважал каждого и находил добрые слова даже для какого-нибудь пьяницы, дремлющего на скамейке. Но, несмотря на признание и славу всегда был неуверенным в себе.

Может быть, поэтому все трюки в фильмах актер выполнял сам. В картине "Невероятные приключения итальянцев в России", ему приходилось спускаться с шестого этажа Ленинградской гостиницы "Астория", уцепившись за ковровую дорожку, висеть над Невой, ухватившись за край разведенного моста в то время, как под ним проплывал пароход, участвовать в съемках со львом… Этот лев хоть и считался дрессированным и ручным, однако из-за своего строптивого нрава был весьма опасен. В одной из сцен он сильно поранил итальянского актера Нинетто Даволи. Несмотря на это, Миронов мужественно провел нос к носу с "дикой кошкой" целых три дубля. Позже, коварный лев набросился на своего хозяина, за что его пришлось пристрелить.

Остается добавить, что в любимый Новогодний фильм "Ирония судьбы, или с легким паром" на роль Ипполита Эльдар Рязанов пригласил Андрея Миронова, но тот не захотел в очередной раз играть отрицательного героя и попросил роль Жени Лукашина. Рязанов не мог ему отказать, но после кинопроб понял, что задуманный персонаж получается совсем другим. Роль досталась Андрею Мягкову, а фильм превратился в "Новогоднюю телевизионную открытку".

Катерина РОМАНЕНКОВА, Татьяна АЛЕКСЕЕВА
декабрь 2002 года
 
Категория: Творческие находки | Добавил: zapiski-rep (12.01.2009)
Просмотров: 1194 | Рейтинг: 0.0/0 |
| Главная |
| Регистрация |
| Вход |
Меню сайта
Категории каталога
Новые материалы [19]
Творческие находки [144]
Репортаж исподтишка [40]
Интервью с намеком [109]
Форма входа
Поиск
Друзья сайта
Статистика

Онлайн всего: 1
Гостей: 1
Пользователей: 0
Copyright MyCorp © 2017Сделать бесплатный сайт с uCoz